De vez en cuando un romance

Diligencia de Carmona

Diligencia de Carmona, / la que por la Vega pasas,

caminito de Sevilla, / con siete mulas castañas,

cruza pronto los palmares, / no hagas alto en las posadas,

mira que tus huellas huellan /siete ladrones de fama.

Diligencia de Carmona, /la de las mulas castañas.

II

Remolino en el camino./ Siete bandoleros bajan

de los alcores del Viso / con sus hembras a las ancas.

Catites, rojos pañuelos,/ patillas de boca de hacha.

Ellas, navaja en la liga; / ellos, la faca en la faja;

Ellas, la Arabia en los ojos; / ellos el alma a la espalda.

Por los Alcores del Vico/ siete bandoleros bajan.

III

Siete caballos caretos; / siete retacos de plata;

siete chupas de caireles, / siete mantas jerezanas.

Siete pensamientos puestos / en siete locuras blancas.

Tragabuches, Juan Repiso,/ Satanás y Mala-Facha,

Jose Candio y El Cencerro / y el capitán Luis de Vargas,

de aquellos más naturales /de la Vega de Granada.

Siete caballos caretos/ los Siete Niños llevaban.

IV

Echa vino, Montañés /que lo paga Luis de Vargas,

el que a los pobres socorre / y a los ricos avasalla.

Ve y dile a los milicianos /que la posta está robada

y vamos con nuestras novias / hacia Ecija la llana.

Echa vino, montañés, /que lo paga Luis de Vargas.

Cinemateca

Recomendamos una película:

"LARGO DOMINGO DE NOVIAZGO"

Director: Jean-Pierre Jeunet.- Inter.: Audrey Tatou, Gaspard Ulliel, Jean-Pierre Becker, Jean-Claude Dreyfuss, Julie Depardieu..- Francesa.- 2004.- 134'

Una hermosa historia de amor con un final descorazonador y absolutamente lógico. No es un resumen de esta película sino el anuncio de algo que nos mantiene atrapados durante más de dos horas.
Sinopsis: El final de la primera Guerra Mundial es el comienzo de una particular guerra que empezará Mathilde (Audrey Tatou) al recibir la noticia de que su prometido Manech (Gaspard Ulliel) es uno de los cinco soldados heridos y atrapados en tierra de nadie entre las fronteras francesa y alemana, donde les espera una muerte segura. Nadie posteriormente ha sabido de su destino. Mathilde se rebela a admitir que su novio ha muerto y decide ir a buscarlo a a la antigua zona de guerra. Una vez allí, empieza a deshilvanar nudo a nudo una madeja sumamente enredada. Cada testigo al que interroga le da una versión cada vez más descorazonadora del sufrimiento de Manech y de su paradero actual ... si es que vive. Y va descubriendo intereses particulares, emociones, sentimientos prohibidos, órdenes ineptas y sin base...

Pero Mathilde no conoce el desánimo y su esperanza a prueba de golpes, su tenacidad y su carácter alegre le permitirán distinguir a los que le ayudarán y rechazar a los que no lo harán. Al final acabará sabiendo toda la verdad sobre Manech y sus cuatro compañeros. Pero quedará atrapada en el horror de una guerra que la abocará a una decisión final, madura y serena.
La película de Jeunet, a través de un aparente romanticismo trasnochado y barroco,no sólo se ve, se vive a través de la emoción y la personalidad de Mathilde que nos adentra en lo positivo y emotivo de la historia y nos mantiene apegados a ella como una lapa alimentando su esperanza. Todo ello bien adobado con las escenas de guerra y de destrucción y ensalzando la tenacidad, la esperanza inagotable, el amor indestructible, la serenidad y la sangre fría de la protagonista. O sea no es una historia de amor, sino que el amor es el punto de partida de la aventura y el motor cuando ésta se queda al ralentí...

Además de todo esto, la interpretación de Audrey Tatou, muy alejada de la edulcorada e insoportable "Amèlie", es impecable. Te atrapa desde el principio y te envuelve en su candidez y en su fortaleza. Yo le encuentro cierto parecido (acaso físico solamente) con Juliette Binoche en el "Azul" de la saga "Tres colores" de Kiewslovsky...

Y acertadísima la localización de los escenarios bélicos en Bretaña y Poitiers, lugares de históricas batallas posteriores. Bien es cierto que Jeunet se ayudó del ordenador para conseguir las escenas de guerra y de trincheras. Y gracias a los efectos especiales por ordenador recreó el París de 1914. Pero aún así tuvo topógrafos profesionales en el plató, para saber en cada momento la inclinación adecuada para la cámara. En resumen una película maravillosa, romántica hasta cierto punto, brutal en ocasiones, y desesperanzadora en las consecuencias de las guerras. O sea, como una novela de amor y aventuras antibélica...

(25/9/08)

Cinemateca

Los efectos especiales por ordenador fueron imprescindibles para su éxito:

Hay unas películas en el Hollywood de hoy cuyo éxito se basó, en su momento, en la innovadora aplicación del ordenador para los efectos especiales. Son películas que pasaron a la historia de la Meca del Cine, aunque algunas hoy no tendrían tanta importancia... Os recordamos algunas de estas viejas predecesoras en efectos especiales:

* Star War de Georges Lucas (1977) y todas sus secuelas. Esta saga sigue siendo un mito y aún hoy se consideran sus trucos y efectos especiales como la creación de un genio.

* Tron , de Steven Lisberger, (1982) que fue la 1ª película que se desarrolla en un juego de ordenador, a cuyo interior es transportado un hackers (Bruce Boxleitner) dividido en moléculas. Su peregrinar por el interior del juego exigió una gran habilidad para los efectos especiales. A pesar de la novedad y de la acogida juvenil, resultó un fracaso económico.

* El joven Sherlock Holmes: El misterio de la pirámide", de Barry Levinson (1985) con efectos que resultaron vistosos en su viaje al centro de la pirámide. Tampoco fue precisamente un éxito de público

* Abyss, de James Cameron (1989) de la que se recuerdan especialmente los efectos especiales del fondo del mar, envueltos en colores irisados y luminosos. Y poco más.

* Terminator 2: El dia del juicio final , de James Cameron (1991) donde las reconstrucciones de un humano a partir de mercurio fundido en el suelo resulta uno de los efectos más espectaculares. A pesar de todo, también esta película fue un fracaso de taquilla, hasta que su venta en video aumentó los ingresos de forma importante. Esto llevó a una 3ª secuela del tema.

* Jurassic Park de Steven Spielberg (1993), con la recreación y movimiento de los dinosaurios a través del ordenador dando naturalidad a las escenas.

* Forrest Gump de Robert Zemeckis, donde algunas de las escenas más difíciles conseguidas por ordenador fueron las que presentan a Tom Hanks dando la mano a John Kennedy en una audiencia presidencial, una escena verdaderamente cómica por su resolución.

* Titanic , también de James Cameron (1997), que copió literalmente algunas de las escenas de la 1ª versión de este tema, pero que luego se ejecutaron por ordenador. La escena de la rotura de la vajilla al completo fue totalmente natural.

* Matrix de los hermanos Wachowski (1999) y sus secuelas, planteando la posibilidad de que el ser humano sea simplemente un personaje de un juego cósmico. Sus peleas suspendidos en el aire y sus viajes a través de la electrónica y del espacio resultaron espectacular en su momento.

Vale la pena llamar la atención sobre James Cameron que dirigió tres de las películas más manufacturadas informáticamente. El espectador habitual habría contestado, a la pregunta de qué director dirigió más películas realizadas por ordenador, que seguramente StevenSpielberg o Georges Lucas. Pues se habría equivocado... Aunque el mérito y el arte se lo han llevado Lucas y Spielberg.

(19/9/08)